外媒9月5日報道，室內(nèi)樂在18世紀達到全盛時期，如今流行度較低。民眾對這一傳統(tǒng)的音樂風(fēng)格知之甚少。蒂姆 薩默斯(Tim Summers)致力于將室內(nèi)樂發(fā)揚光大。薩默斯與拉斐爾 貝爾(Raphael Bell) 于2000年從茱莉亞音樂學(xué)院畢業(yè)后共同創(chuàng)辦了夏洛茨維爾室內(nèi)樂音樂節(jié)。如今薩默斯已有近20年的經(jīng)驗，這對于2018年音樂節(jié)的創(chuàng)新理念至關(guān)重要。
薩默斯表示，2018年的音樂節(jié)主題是亞洲音樂對室內(nèi)樂的影響。許多人認為室內(nèi)樂只受歐洲音樂的影響，但薩默斯強調(diào)東方音樂的貢獻，以及在20世紀古典音樂與亞洲音樂的聯(lián)系。
薩默斯發(fā)現(xiàn)這些聯(lián)系是他意識到自己經(jīng)常去亞洲城市和國家演奏音樂，包括北京、上海、香港和東京。在一次演出中，他遇到了北京交響樂團的首席單簧管演奏家李可思(Keith Lipson)，也是今年音樂節(jié)的表演者之一。薩默斯稱:“他的妻子是琵琶演奏者，而他在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)亞洲樂器。音樂交流的元素，不僅僅是偶然的。”
2017年10月與李可思的會面激發(fā)了薩默斯的靈感，促使他追求 “歐洲/亞洲/美國交流”。在隨后的幾個月里，他研究了室內(nèi)樂在這三種文化中的交匯點，包括亞洲著名的電影，如黑澤明的《亂》和李安的《臥虎藏龍》。日本傳奇人物taku Takemitsu和當代的中國作曲家譚盾分別為兩部影片創(chuàng)作音樂，且將在音樂節(jié)上亮相，巴赫和勃拉姆斯等家喻戶曉的歐洲作曲家的作品也將入眩
薩默斯認為這些作品的主題很寬泛，他把音樂描述為和諧、聲音和自然、材料和結(jié)構(gòu)。他將三種不同的音樂力量結(jié)合在一起，希望能超越地域限制。薩默斯表示，在音樂節(jié)即將結(jié)束的時候，地域的概念將消失，但某些術(shù)語的混淆可能會繼續(xù)存在。例如，李可思太太彈奏的琵琶是中國音樂的核心樂器，并已有幾個世紀的歷史，但鮮有可能出現(xiàn)在西方的合奏中。
作為琵琶大師，馬琳是當今最有資格談?wù)撆玫娜宋镏�，她也即將在音樂�?jié)上亮相。馬琳在中國長大，她選擇的琵琶有多個名稱，包括“中國琵琶”和“撥弦之王”。她將琵琶描述為有四根弦的半梨形樂器，她對琵琶的喜愛始于3歲半的時候。馬琳稱:“我必須每天練習(xí)琵琶6到8個小時，沒有時間和其他孩子一起玩耍�！�
馬琳進入中國頂尖音樂學(xué)校中央音樂學(xué)院學(xué)習(xí)并獲得琵琶表演碩士學(xué)位，取得了巨大實踐成果。馬琳表示：“學(xué)習(xí)時期是風(fēng)格形成的時期，不僅因為師從琵琶大師李光華。老師給我很多的空間來形成個人的表演風(fēng)格，這對我的演奏至關(guān)重要。”
馬琳將在夏洛茨維爾室內(nèi)樂音樂節(jié)表演三次，她最興奮的是9月16日在PVCC的迪金森劇院演出的譚盾的當代作品。馬琳表示:“《鬼戲》喚起了水、石頭、紙和金屬的意象。這是一個非常有趣和有創(chuàng)意的作品，不像琵琶的傳統(tǒng)音樂風(fēng)格�！�
薩默斯表示：“馬琳是一位出色的音樂家，我們期待與她合作。音樂節(jié)是音樂家之間產(chǎn)生共鳴的方式。預(yù)計本次音樂文化交流是珍貴有意義的�！�
